Actuellement disponible en streaming sur Netflix, L’éléphant du magicien est centré sur un garçon nommé Peter qui est déterminé à retrouver sa petite sœur. Lorsqu’une diseuse de bonne aventure lui conseille simplement de « suivre l’éléphant », ses paroles inquiétantes mènent à plus que ce qu’il avait prévu. Défié par le roi lui-même, Peter doit accomplir une série de tâches impossibles s’il espère découvrir la vérité sur la famille qu’il pensait avoir perdue.
Kate DiCamillo s’associe à la productrice Julia Pistor et à la réalisatrice Wendy Rogers pour adapter son livre de 2009 en long métrage. DiCamillo est deux fois lauréate du Newbery Award et est surtout connue pour son roman À cause de Winn-Dixie. Pistor a produit d’autres films d’animation tels que Jimmy Neutron : Boy Genius, tandis que Rogers a travaillé sur The Chronicles of Narnia : Prince Caspian en tant que superviseur des effets visuels. Le casting principal comprend Noah Jupe, Sian Clifford, Pixie Davies, Natasia Demetriou, Dawn French, Brian Tyree Henry, Kirby Howell-Baptiste, Aasif Mandvi, Mandy Patinkin, Miranda Richardson et Benedict Wong.
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Wendy Rogers, Julia Pistor et Kate DiCamillo discutent exclusivement avec Screen Rant du processus de transformation du roman de DiCamillo en film d’animation.
Wendy Rogers, Julia Pistor et Kate DiCamillo parlent de l’éléphant du magicien
Screen Rant: Si vous aviez le même choix que Peter, feriez-vous ces tâches impossibles pour gagner l’éléphant et obtenir des réponses à vos questions?
Kate DiCamillo : Oui, parce que c’est ça la vie. Ce que Peter cherche, c’est de trouver quelque chose qu’il sait être vrai. Il ne sert à rien d’être en vie à moins que vous ne choisissiez cette chose que vous savez être vraie et qui compte le plus pour votre cœur. Je prendrais des risques.
Wendy Rogers : J’ai l’impression que je ne suis peut-être pas aussi courageuse que Peter, mais j’ai beaucoup appris de Peter en réalisant ce film. Il ne s’agit pas seulement de croire en l’impossible, il s’agit d’agir. Alors j’essaie de me souvenir de ça, et faire ce film c’était un peu ça. J’essaie de m’en souvenir, d’agir un peu chaque jour pour quelque chose en quoi je crois.
Julia Pistor : Je dirais ce qu’ils ont dit. Je serais nerveux. Je pense que Peter est un personnage vraiment génial et ambitieux parce qu’il sait que l’action est importante. Il est nerveux dans le film, et il n’est pas parfait. Grâce à Peter, comme vous, j’apprendrais de Peter. Je le ferais. Et je voudrais retrouver ma soeur, je voudrais trouver la vérité. Il y a aussi ce sentiment quand vous savez que quelque chose est vrai et que vous voulez le découvrir.
Lorsque vous avez commencé à transformer ce livre en film, quels étaient les aspects les plus importants à conserver et que souhaitiez-vous ajouter à une adaptation à l’écran ?
Julia Pistor : La chose la plus importante pour moi a été le moment où Peter a regardé dans les yeux de l’éléphant. Je me souviens encore de l’expérience de la lecture du livre, et d’avoir été en quelque sorte abasourdi quand il regarde dans les yeux de l’éléphant, et il se dit: « Je vais abandonner mon destin pour renvoyer l’éléphant à la maison. » Son sentiment d’empathie, dont je ne pense pas que nous parlions beaucoup, juste l’idée de « Oh, un éléphant s’est écrasé au plafond. C’est drôle. C’est mon destin », mais d’où vient l’éléphant ? Il était très important pour moi que notre histoire garde ce moment crucial où il se rend compte qu’il ne s’agit pas de lui-même. Il ne s’agit pas de ce dont il a besoin, mais de ramener l’éléphant à la maison. Et ce faisant, bien sûr, rassembler la ville et réaliser son souhait.
Sur cette même note, y avait-il quelque chose en particulier dans le livre que vous vouliez inclure et qui n’ait pas fait le montage final ?
Wendy Rogers : Le film est un ensemble, et il y a beaucoup de tresses d’histoires de personnages différents à tisser ensemble après le voyage de Peter. En racontant cette histoire dans le film, nous avions quelques personnages que nous devions sacrifier que j’aimais – que nous aimions tous – qui étaient tous des personnages incroyables. C’est toujours difficile quand on suit beaucoup de fils dans un film. Et nous voulions les tisser tous ensemble dans cette famille et, à un certain moment, nous avons senti que nous devions en faire quelques-unes, vous savez, des coupes de bras.
Kate, comment était-ce de regarder ce film pour la première fois ? Y a-t-il eu un moment, en particulier, où vous vous êtes senti vraiment encapsulé dans le livre ?
Kate DiCamillo : Oui. Julia a parlé de ce moment où Peter a reconnu l’éléphant et que l’éléphant devait rentrer chez lui – cet acte d’empathie. C’en est une, mais là où mon cœur s’est effondré, c’est la scène très simple autour de la table de Gloria et Leo, et ils nourrissent Peter, et il demande ce qu’il mange et Gloria dit « ragoût ». La ligne est si belle, si sincère, c’est juste de voir tout ce que cet enfant n’avait pas et de pouvoir le lui donner. Ces deux moments sont absolument cruciaux pour moi.
Wendy, vous avez été superviseur VFX dans le passé, alors comment cette connaissance vous a-t-elle aidé en tant que réalisatrice de ce film ?
Wendy Rogers : J’ai été réalisatrice pendant longtemps en tant que superviseure des effets visuels et j’ai travaillé en étroite collaboration avec des réalisateurs incroyables sur des projets incroyables, donc j’ai été vraiment bénie. Je pense que tout dans la vie que vous emportez avec vous et que vous utilisez et tirez dans le cadre de votre expérience. Ayant travaillé avec des réalisateurs incroyables, j’ai eu de très bons modèles.
J’avais aussi des connaissances de ce que j’ai fait dans le passé, suffisamment de connaissances pour savoir qu’il y a des gens qui peuvent faire ça bien mieux que moi. J’avais de très bons chefs de département avec qui je pouvais communiquer et communiquer la vision et compter sur eux pour vraiment exécuter et élever cette vision. Quelle équipe incroyable nous avions avec notre concepteur de production, Max Boas, et notre directeur artistique, Iuri Lioi. Nous avions un superviseur des effets visuels et un responsable de l’animation incroyables. Ils étaient une équipe incroyable avec qui travailler pour la production.
Le monde de The Magician’s Elephant était absolument magnifique. La représentation visuelle de l’espoir se répandant dans tout le royaume était l’une de mes préférées, et bien sûr, les nuages. Est-ce que quelque chose du livre les a inspirés?
Wendy Rogers : Les nuages sont évidemment une présence très importante. C’est un personnage du livre et du film. L’inspiration pour eux est une formation nuageuse particulière appelée nuages Mammatus. J’adore les nuages, au fait. J’aime les nuages de toutes sortes. Je photographie toujours des nuages. J’ai l’impression qu’ils sont quelque chose que nous pouvons voir de n’importe où dans le monde, et cela me rappelle à quel point nous sommes tous connectés. Donc, tomber sur une histoire qui avait des nuages semblait très gentil, « Eh bien, il y a une certaine synchronicité là-bas. »
Mais la formation nuageuse de Mammatus est une formation nuageuse surréaliste et assez inquiétante. Les formes ont inspiré nos nuages. Bien sûr, nous les avons beaucoup plus stylisés pour s’adapter au monde stylisé que nous construisions, et nous les appelons boba clouds, parce qu’ils nous rappelaient les boules de tapioca dans le thé boba, et donc nous parlions toujours de nos boba clouds. Mais nous ne voulions pas que le monde – même s’il y ait un élément de réalisme magique surréaliste – nous ne voulions pas qu’il soit sombre et oppressant. Nous avons donc créé un système d’éclairage qui permettait à la couleur de la lumière de changer à travers les nuages et d’avoir ce genre d’éclairage doux et diffus comme le soleil de minuit.
Ce film avait tellement de répliques incroyables. Y en avait-il un qui, selon vous, représente vraiment l’histoire dans son ensemble?
Kate DiCamillo : J’ai beaucoup parlé de ragoût, mais je n’ai jamais entendu le mot prononcé avec autant de significations à plusieurs niveaux. Donc ma seule phrase va être, « ragoût ». C’est une phrase d’un seul mot.
Wendy Rogers : J’ai beaucoup de choses préférées, mais l’une de mes préférées est quand Leo dit à Gloria, quand elle dit : « Le monde ne peut pas être changé. Le monde est ce qu’il est », et il dit : « Non, je Je ne le croirai pas. Voici Pierre debout devant nous qui nous demande d’en faire quelque chose de différent. Et comment le monde peut-il changer si nous ne le remettons pas en question ? » Quelque chose comme ca.
Kate DiCamillo : C’était magnifique. C’était magnifique.
Julia Pistor : Et elle l’a volé. C’est tout pour moi.
À propos de L’éléphant du magicien
Lorsque le jeune Peter, à la recherche de sa sœur disparue depuis longtemps, croise la route d’une diseuse de bonne aventure sur la place du marché, une seule question lui vient à l’esprit : sa sœur est-elle toujours en vie ? La réponse – qu’il doit suivre un mystérieux éléphant – lance Peter dans un voyage remarquable pour accomplir trois tâches apparemment impossibles qui changent comme par magie le visage de sa ville pour toujours. L’ÉLÉPHANT DU MAGICIEN est basé sur le roman classique de l’auteure lauréate du prix Newbery Kate DiCamillo.
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L’éléphant du magicien est actuellement disponible en streaming sur Netflix.
