Les thrillers sociaux ont vu une augmentation des plateformes à l’écran et en streaming. La popularité peut être attribuée à l’époque actuelle alors que la justice sociale devient plus performative et que l’expérience sur grand écran aspire à une montée d’adrénaline. Le genre implique une intrigue qui combine les éléments de suspense et d’horreur avec un commentaire sur les problèmes sociaux en toile de fond du film.
Ces films explorent les thèmes de classe, de sexe et de race, avec des personnages confrontés directement ou passivement à des problèmes en raison de leur identité. Les films fournissent une critique et ne sont pas simplement des appâts ou de la propagande. Le succès de Get Out and Us de Jordan Peele a prouvé que le genre pouvait être un favori du public et des critiques. Cependant, le genre a toujours été un favori d’Hollywood. Voici 10 films qui explorent les problèmes sociaux autant qu’ils emmènent le public dans des montagnes russes.
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10 Sortez
Images universelles
Get Out, réalisé par Jordan Peele, fait la satire de la façon dont le progressisme blanc contrôle les récits noirs comme un ventriloque. Chris va enfin rencontrer les parents de sa petite amie. Bien qu’il ait des doutes sur le fait d’être dans une relation interraciale, il l’accepte. Tout semble trop beau pour être vrai dans la famille des fiers démocrates. Cependant, Chris commence à remarquer des comportements étranges parmi les employés noirs et les invités qui rendent visite à la famille.
Au fur et à mesure que les événements se déroulent, Chris réalise la vérité derrière la famille apparemment progressiste, qui a une vision biaisée de l’inclusivité et ne semble utiliser les Noirs qu’à leur avantage. Les événements du film agissent comme une métaphore de la façon dont les Noirs subissent un lavage de cerveau en pensant qu’ils sont égaux, seulement pour être privés de leur talent sans obtenir leur crédit.
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9 Parasite
Barunson E&A
Parasite, réalisé par Bong Joon Ho, est un commentaire sur l’inégalité des classes dans la société sud-coréenne. L’inégalité est représentée par la famille Kim, qui s’infiltre dans la riche famille Park en tant que travailleurs indépendants pour aider leur famille. Alors que les événements commencent à se dérouler, les secrets de la maison Park deviennent plus sombres et la famille Kim se dirige vers le danger. Le film est poignant pour critiquer la classe supérieure et exposer les méfaits de la mentalité survivaliste partagée par les pauvres. De plusieurs façons, les Parcs ont accueilli la famille Kim et les ont traités avec dignité. Bien que l’inégalité entre les deux familles soit légitimement critiquée, le film prend la décision audacieuse de ne pas vilipender les riches alors que le film se transforme en thriller policier.
8 BlacKkKlansman
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Caractéristiques de mise au point
BlacKkKlansman, réalisé par Spike Lee, s’inspire des événements réels de Ron Stallworth, connu pour avoir infiltré le Klu Klux Klan en tant qu’officier noir et exposé le groupe extrémiste haineux dans ses crimes.
Le film est sorti sous la présidence Trump lorsque la suprématie blanche américaine avait créé des troubles politiques et de la violence à travers le pays. Stallworth a été le premier détective afro-américain à servir dans le département de police de Colorado Springs qui voulait se démarquer. Il commence à appeler le Klu Klux Klan d’une voix déguisée, montrant de l’intérêt pour le culte. Une fois qu’il a reçu l’invitation au Klan, Stallworth envoie son collègue Flip Zimmerman pour infiltrer le Klan. Blackkklansman est un film policier qui prend une position ouvertement politique en rappelant au public ce qui se passe lorsque les groupes haineux ne résistent pas.
7 couteaux sortis
Films de Lionsgate
Knives Out, réalisé par Rian Johnson, est un mystère de meurtre avec des thèmes sous-jacents de classe, de népotisme et d’immigration. Alors que tous les tropes et motifs du film indiquent que Knives Out est un mystère de meurtre et un hommage aux œuvres populaires d’Agatha Christie, il est également très évident que le film tente de faire valoir un point. Il s’agit d’un autre film qui est sorti au milieu d’un sentiment anti-immigration sous la présidence Trump, et le film est superposé à plusieurs commentaires sur la situation d’alors.
Alors que Benoit Blanc résout le meurtre présumé de Harlan Thrombey, il se moque également du comportement gâté des Thrombey. Il est également symbolique que Harlan laisse sa richesse à Marta, qui est une immigrante et non ses enfants ayant droit. La suite du film, Glass Onion: A Knives Out Mystery, fait également la satire de riches technocrates qui sont tous des spectacles et sans substance.
6 Lunette arrière
Paramount Pictures
Fenêtre sur cour, réalisé par Alfred Hitchcock, est une perspective sur le voyeurisme et la vie privée racontée à travers un thriller mystérieux. James Stewart incarne Jeff, un journaliste immobile dans sa maison à cause de sa blessure à la jambe et qui passe son temps à observer ses voisins à travers sa vitre. Il dresse le profil de ses voisins comme un détective et connaît les horaires de chacun. Cependant, un jour, un homme vivant en face de son immeuble commence à montrer des comportements irréguliers. Jeff pense qu’il a commis un crime et entreprend de résoudre le meurtre avec ses amis sans se salir les mains.
Le film est unique dans son traitement car on ne rencontre jamais le coupable de près et tout le mystère est résolu depuis la chambre de Jeff. Jeff utilise sa caméra pour espionner ses voisins, ce qui est une métaphore de la façon dont la vie privée est un mythe à l’ère de la surveillance.
5 Vertige
Paramount Pictures
Vertigo, réalisé par Alfred Hitchcock, est un commentaire cérébral sur le regard masculin alors qu’Hitchcock raconte un thriller psychologique impliquant une femme troublée. Un détective souffrant de vertige tombe amoureux d’une femme qu’il est chargé de suivre. Plus tard, sa fête des hauteurs entraîne des événements malheureux mettant la vie de la femme en danger. Hitchcock raconte l’histoire d’un homme obsédé par l’apparence d’une femme et le résultat dévastateur de chasser la beauté par luxure. Le film met en lumière les dangers de l’objectivation des femmes, qui prive les femmes de leur libre arbitre et donne plus de carburant aux hommes pour les éclairer. Le film est très discuté dans le milieu universitaire du cinéma en raison de sa pertinence pour le regard masculin dans les films.
4 Pleins feux
Films routiers ouverts
Spotlight est basé sur l’équipe Spotlight qui enquête sur les cas d’abus sexuels d’enfants au sein de l’Église catholique. Le film relèverait du genre policier, mais se débarrasse de toute la titillation que l’on attend d’un thriller. Le film est consciencieux dans son ton et a une moralité teintée de vérité au pouvoir qui pousse les téléspectateurs à poser des questions difficiles. Il n’y a pas de fin heureuse ou de sauveur à la rescousse, car le film expose les auteurs qui gagnent en pouvoir grâce à une culture de facilitateurs qui choisissent le silence. Cependant, le film met en lumière l’importance du journalisme local, en respectant le journalisme imprimé de journaux hérités comme The Boston Globe, qui a publié plusieurs histoires impliquant des cas d’abus sexuels sur des enfants au sein de l’église.
3 Joker
Warner Bros.
Parfois, on a l’impression que le Joker a ses racines dans les bandes dessinées appréciées des enfants. Joker est poignant à bien des égards alors que le film dévoile ce qui fait un antagoniste non seulement dans le langage cinématographique mais dans la société en général. Arthur Fleck est joué de la mauvaise main depuis sa naissance. Il est marié à une mère instable dans des circonstances difficiles et est incapable de s’intégrer dans la société. Arthur finit par être un comédien raté, incapable de toucher la corde sensible de son passé sans rapport. Il travaille comme clown dans son travail de jour pour joindre les deux bouts, seulement pour être ridiculisé. Enfin, il atteint son point de rupture et se lance dans le crime en tant que Joker, alimenté par le chaos.
Le film fait un pas audacieux en empathique avec Joker comme s’il était légitimement destiné à être un criminel alors que la société pousse les opprimés aux limites. On peut dire que le Joker est un résultat exagéré et fictif de l’épidémie de solitude dans l’univers surhumain, où les sombres motivations proviennent de l’isolement systémique.
2 chauffeur de taxi
Photos de Colombie
Joker a un lien ancestral avec Taxi Driver et a été activement inspiré par le protagoniste distant de Martin Scorsese. Le film suit un arc similaire dans un autre univers et une autre époque, quand cette fois c’est Travis Bickle qui se retrouve au plus profond de l’isolement social. Bickle souffre d’insomnie et travaille comme chauffeur de taxi de nuit à New York. Travis est seul, détaché et perd lentement la tête alors qu’il se retrouve indifférent à la vie. La société donne suffisamment d’indices sur le fait que les inadaptés comme Bickle ne sont jamais recherchés. Bickle n’est pas non plus sorti de son traumatisme en tant que vétéran du Vietnam, ajoutant à ses misères. Il décide de prendre l’affaire en main. Le film est une montre inquiète mais trouve Travis choisir le bon côté de la bataille entre l’anarchie et la justice sociale.
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1 zéro sombre trente
Sortie de Sony Pictures
Zero Dark Thirty, réalisé par Kathryn Bigelow, est un thriller mordant qui se cache derrière la chasse à l’homme d’une décennie pour Oussama ben Laden. Cependant, le film prend une énorme liberté créative en faisant d’une femme le cerveau principal derrière la chasse. Ce choix ajoute la perspective féministe de comprendre le rôle des femmes agents de la CIA travaillant dans les équipes d’enquête. Le film a été critiqué pour avoir rendu un agent responsable du succès de l’enquête alors qu’il s’agissait de l’effort collaboratif de plusieurs officiers. Cependant, les réalisateurs du film soulignent que le protagoniste du film est basé sur un agent réel et est un personnage composite de plusieurs femmes travaillant pour la CIA.
Néanmoins, le film fait des déclarations puissantes sur le déséquilibre de l’inclusivité des femmes au sein de la CIA, les risques pris par les agents pour capturer un criminel recherché et l’esprit de résilience américain.
