Expliqué : Pourquoi les comédies musicales sont si populaires

Résumé

• Les comédies musicales capturent la magie du théâtre tout en offrant des décors plus grands que nature et des expériences immersives aux spectateurs.
• Les chansons des comédies musicales touchent le public grâce à des messages pertinents, une musique entraînante et des paroles mémorables. Ils aident à faire avancer l’intrigue, à développer les personnages et à exprimer leurs souhaits les plus intimes sans s’appuyer sur le dialogue.
• La musique des comédies musicales peut créer un contexte émotionnel et refléter le monde cinématographique même une fois le film terminé. Les bonnes chansons des comédies musicales ont un impact durable et deviennent des classiques intemporels qui perdurent au-delà du grand écran. Les séquences de danse dans les comédies musicales ajoutent une autre dimension d’expression et apportent flamboyance et style à la collaboration entre la musique et le cinéma.

Les films hollywoodiens et les comédies musicales de Broadway ont une longue histoire les uns avec les autres. Au fil des années, il est devenu courant que des comédies musicales à succès soient rapidement adaptées en films hollywoodiens pour qu’un public plus large puisse en profiter. Cependant, ces dernières années, la situation s’est parfois inversée. Pourquoi y a-t-il un tel lien entre les deux ? Comme vous vous en doutez peut-être, il s’agit souvent de pouvoir gagner de l’argent et d’avoir une histoire engageante et adaptable. Les films de théâtre et les productions théâtrales peuvent tous deux être très coûteux à réaliser. Ainsi, lorsqu’un scénario a déjà fait ses preuves, il est beaucoup plus sûr de l’adapter. À une époque où les suites et les remakes atteignent un niveau record, il y a eu un afflux de projets croisés entre les deux mondes.

Les 20 dernières années ont vu une grande résurgence de l’industrie musicale du cinéma : Moulin Rouge!, Les Misérables, et La La Land étaient tous lauréats des Golden Globe Awards, pour n’en nommer que quelques-uns. Mamma Mia !, Une étoile est née et Le Fantôme de l’Opéra tous ont attiré des stars de renom dans leurs productions et étaient également, pour la plupart, les favoris des fans. Les films à succès se sont également transformés en comédies musicales, comme Méchantes filles, Ecole du rock, La revanche d’une blondeet Laque pour les cheveux.

Le succès de ces projets montre qu’il existe certainement un public grand public intéressé par les comédies musicales. Ce succès devrait se poursuivre dans un avenir prévisible. Une génération de cinéphiles a grandi en regardant ces comédies musicales, et cela influencera certainement la prochaine génération de cinéastes. Comment tout cela est-il arrivé ? Explorons quelques-unes des raisons pour lesquelles les gens aiment les films musicaux.

Les numéros musicaux ajoutent du spectacle au grand écran

Certains pourraient dire que la magie du théâtre en direct ne peut pas être capturée dans les films, mais on pourrait également affirmer que le théâtre en direct ne peut pas reproduire le spectacle de numéros musicaux sur grand écran. Les deux offrent des expériences uniques et spéciales. Cela étant dit, les films peuvent créer des décors plus immersifs, réaliser un nombre infini de prises, filmer sous plusieurs angles (y compris des gros plans) et même utiliser des graphiques CGI s’ils le souhaitent.

Ils peuvent créer des mondes plus grands que nature qui ajoutent de la profondeur aux histoires d’une manière qui ne peut pas être capturée de la même manière sur scène. Cela peut parfois nuire à l’énergie brute et à la spontanéité d’un spectacle live. Cependant, cela permet également de filmer une performance qui peut vivre dans le cœur et l’esprit de ses téléspectateurs pendant de nombreuses années.

C’est particulièrement le cas dans des domaines comme Graisseoù Danny Zuko de John Travolta et Sandy Olsson d’Olivia Newton-John sont habillés de la tête aux pieds dans leurs tenues noires assorties pendant qu’ils chantent sur Tu es le seul que je veux lors du carnaval de leur lycée, qui est considéré comme l’une des scènes cinématographiques déterminantes de tous les temps.

Flux Graisse sur Max

La musique offre une autre voie d’expression

Les chansons des films touchent souvent le public car elles contiennent des messages pertinents, des accroches vocales mémorables et un accompagnement musical accrocheur. Bien souvent, les chansons et les paroles qui font partie de ces histoires théâtrales deviennent des succès à part entière. Ceci est particulièrement courant dans Oh maman ! qui s’appuie sur une série de succès massifs du groupe suédois ABBA.

Connexes : Ces stars de cinéma ont également eu des performances réussies à Broadway

Les chansons sont un outil populaire pour raconter une histoire dans un film. Dans les comédies musicales, le rôle de la musique va au-delà de simples signaux émotionnels, elle peut aider à faire avancer une intrigue, à développer la personnalité des personnages ou à exprimer les souhaits les plus intimes du protagoniste ou de l’antagoniste sans qu’ils aient à s’expliquer dans un dialogue. Cela fournit un autre moyen d’expression aux personnages, créant un hybride entre montrer et dire au public ce qu’ils ressentent.

Louer Oh maman ! sur Prime Video ou Apple TV+

Pourquoi les chansons des comédies musicales sont diffusées au-delà du film

La musique peut être au premier plan d’une scène de film ou fournir un subtil effet de fond. Il peut se construire ou se dissiper, créer une ambiance ou définir une attente, parfois sans utiliser de mots. Les comédies musicales peuvent faire tout cela et bien plus encore grâce à l’utilisation de chansons. Une même chanson peut même nous affecter différemment selon le moment et l’endroit où nous l’entendons.

La même chose vaut pour les films. Qu’il s’agisse de la joyeuse scène du crépuscule dans le film de Damien Chazelle La La Land, l’émotion déchirante dans Une star est née« Je n’aimerai plus jamais » ou la célèbre scène du balcon de West Side Story où Maria et Tony se déclarent leur amour éternel.

Une bonne chanson peut efficacement offrir un contexte émotionnel, tout en offrant également un reflet du monde cinématographique dont font partie les personnages. Cela permet au public de visiter ces mondes même longtemps après la fin du film. L’écoute de la bande originale d’une comédie musicale maintient un lien avec son histoire sans poser les yeux sur un écran. Pour cette raison, tant que de bonnes histoires seront racontées, le partenariat entre Broadway et Hollywood sera probablement un succès pendant de nombreuses années.

Flux La La Land sur Netflix, louez Une star est née sur Prime Video et diffusez l’original West Side Story sur Paramount+

Les comédies musicales créent des chansons qui traversent les âges

Que ce soit Graisse« Tu es celui que je veux » Comédie musicale au lycée« Nous sommes tous dans le même bateau » ou Laque pour les cheveux« You Can’t Stop the Beat » de « You Can’t Stop the Beat », les comédies musicales nous ont donné d’innombrables succès classiques qui sont restés longtemps dans nos mémoires collectives. Ce sont des chansons qui ont transcendé le grand écran, figurant lors des bals de promo, des mariages et occupant même une place dans les charts officiels dans certains cas.

En relation: High School Musical : meilleures chansons de la franchise cinématographique, classées

Même si ce n’est certainement pas pour tout le monde, de nombreux cinémas ont organisé des événements spéciaux de chant, où le public est non seulement invité à revoir des classiques de la musique, mais également à chanter leurs chansons à succès. Bien que, sans surprise, beaucoup seront dissuadés de participer en gardant à l’esprit la préservation de ces hymnes classiques, s’épargnant ainsi d’avoir à supporter un groupe de participants potentiellement sourds massacrant les listes de lecture souvent chéries de ces comédies musicales.

Flux Comédie musicale au lycée sur Disney+ et louez Laque pour les cheveux sur Prime Vidéo

Le pouvoir de la danse

Comme pour la plupart des musiques, la danse est souvent l’accompagnement artistique de choix. Cette expression de liberté effrénée est souvent employée dans les comédies musicales aux côtés des chansons. Les séquences de danse dans les films offrent une dimension supplémentaire à cette fusion festive de musique et de film, ajoutant l’art du mouvement à la collaboration.

Alors que la musique donne un aperçu des sentiments d’un personnage, le pouvoir de la danse élargit également la compréhension du public de la tonalité, du sens et des proclamations du film. Non seulement la danse ajoute au spectacle global d’une comédie musicale, mais elle apporte une flamboyance et un flair qui peuvent se traduire de diverses manières et humeurs, de la tristesse mélancolique, de la colère et de la peur, à la joie et au bonheur comme on le voit dans West Side Storyla scène de combat de gangs.