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Interview Manodrome : Jesse Eisenberg sur la masculinité et la collaboration avec Adrien Brody

Interview Manodrome : Jesse Eisenberg sur la masculinité et la collaboration avec Adrien Brody

Le rédacteur en chef de ComingSoon, Tyler Treese, s’est entretenu avec la star de Manodrome, Jesse Eisenberg, à propos du thriller Lionsgate. L’acteur a discuté de sa collaboration avec Adrien Brody et de son point de vue sur le concept de masculinité en relation avec le film. Manodrome est désormais joué en salles et est également disponible en version numérique et via des plateformes de vidéo à la demande.

« Ralphie (Jesse Eisenberg, nominé aux Oscars) est un homme aux prises avec des forces extérieures et des démons intérieurs lorsqu’il rencontre une mystérieuse famille d’hommes qui l’accueillent comme l’un des leurs », peut-on lire dans le synopsis officiel du film. «Alors que Ralphie lutte pour se définir, la pression monte et une poudrière s’allume qui fera un trou dans la vie de tous ceux qu’il touche. Eisenberg est accompagné d’un casting de stars, dont Adrien Brody, lauréat d’un Oscar, et l’inoubliable Odessa Young. Vivez un film passionnant sur la découverte d’un homme qu’il n’y a nulle part où se cacher.

Tyler Treese : Dans Manodrome, nous entrons vraiment dans la vie de Ralphie à un moment intéressant. Je pense que le fait qu’il soit sur le point de devenir père est au cœur de l’histoire racontée, car c’est une partie très vulnérable de la vie de chacun. Vous réfléchissez à ce que signifie être un modèle, être un père, être un homme, et vous pouvez certainement voir à quel point vous pourriez vous laisser perturber par les mauvaises influences pendant cette partie de votre vie. Pouvez-vous parler de l’importance de la paternité dans le film ?

Jesse Eisenberg : Vous avez tout à fait raison. C’est le déclencheur exact de la dépression mentale de cette personne – ou de la dépression émotionnelle et psychologique, ce qui est… mon personnage, Ralphie, est quelqu’un qui a toujours lutté avec ses propres sentiments de masculinité, de sexualité, des questions sur ses propres sentiments d’adulte ou simplement un l’homme au monde – remettant en question tous les aspects de lui-même. Exactement comme tu le dis, il est sur le point d’avoir un bébé. Je pense que c’est le déclencheur qui catalyse sa dépression psychologique. C’est justement à cause de ce que tu as dit : quand on devient père, il faut d’abord vivre hors de soi. Vos responsabilités sont désormais envers quelqu’un d’autre – de manière très explicite envers un enfant vulnérable.

Et puis, aussi, je pense que cela vous oblige à remettre en question votre propre enfance. Comment allez-vous corriger les erreurs que vous pensez avoir commises dans votre enfance et comment pensez-vous pouvoir élever quelque chose de mieux que vous-même ? Et puis, bien sûr, la peur que si je suis torturé à ce point, mon enfant ne le sera-t-il pas tout autant ? Pourquoi devrais-je perpétuer le cycle d’horribles tortures sur un autre être humain ? Donc, toutes ces choses se manifestent au pire moment de la vie de mon personnage, y compris la perte d’un emploi dans une usine, la remise en question de sa propre sexualité, et puis, finalement – le pire de tout – il se retrouve enchaîné à ce culte masculin, ce qui rend confus. lui et appuie sur tous les boutons vulnérables dont il dispose.

J’ai été vraiment impressionné par votre performance dans ce rôle. Vous êtes devenu très musclé, et c’est certainement un écart par rapport à ce que nous voyons habituellement chez vous. Ce n’est pas un rôle bavard. Pouvez-vous parler du rôle de Ralphie, car ce rôle vous met au défi à la fois en tant qu’acteur et aussi physiquement ?

Pour moi, je ferais cela tous les jours, si j’en avais l’occasion. La plupart des films ne présentent pas vraiment de personnages comme celui-ci. La plupart des films parlent de personnes assez accessibles, dans lesquelles vous incarnez quelqu’un que le public connaît. Quand j’ai lu le scénario, je me suis dit : « Oh, c’est génial et je ferai tout ce que je peux pour faire du bon travail dans ce domaine. » Voilà donc le sentiment. Mais je pense que je parle probablement au nom de 99% des acteurs qui font des choses qui leur ressemblent beaucoup. 99% des acteurs sont allés à l’école d’art dramatique, et ils ont commencé à jouer parce qu’ils voulaient jouer ce genre de rôles qui leur demandaient vraiment d’y aller… Je dirais un peu plus d’émotion dans leurs propres expériences et dans leurs propres expressions, mais ne le faites pas. Je n’ai pas l’occasion de le faire.

Donc pour moi, je dois être dans… Je dirais trois films comme celui-ci : celui-ci, un film intitulé The Art of Self-Defense, et un film intitulé The Double. Tous ces films ressemblaient à un cauchemar. On aurait dit que quelqu’un avait fait un cauchemar et l’avait ensuite écrit. Dans le film Le Double, il est basé sur une nouvelle de Fiodor Dostoïevski et ne se lit pas avec logique, mais avec une logique émotionnelle.

Puis, dans ce film aussi, quand j’ai lu le scénario, je me suis dit : « Oh, tout a un sens émotionnellement, mais tout n’a pas de sens au niveau de l’intrigue. Pourquoi mon personnage attaque-t-il soudainement un inconnu dans la rue ou dans les toilettes ? Et c’est parce que ce personnage ressent tellement de honte et de rage que, bien sûr, il doit s’en prendre à cette personne. Mais si vous deviez décrire l’intrigue de ce film, ces choses sembleraient plus déroutantes.

Adrien Brody est tout simplement phénoménal dans ce film aussi. Qu’est-ce qui l’a vraiment marqué en tant que partenaire de scène ?

Adrien a une qualité inhabituelle, personnellement, qui est cette qualité très engageante, chaleureuse et aussi assez mystérieuse. Il a ça sur le plateau. Alors vous avez une conversation avec lui à l’heure du déjeuner et vous pensez : « Oh, ce type m’attire vraiment. Il est très engageant. Il est assez mystérieux. Je ne peux pas exactement savoir à quoi il pense maintenant, mais il est également très chaleureux et semble plutôt amical.

Ensuite, vous êtes sur le plateau et mon personnage, qui est cette personne profondément confuse (et) vulnérable, regarde cette même personne dans les yeux. Mais ici, il incarne un personnage et ressent les mêmes sentiments : « Eh bien, ce type a l’air totalement attachant. Même si je ne sais pas exactement ce qu’il pense, il semble plus assuré que moi. Il semble savoir ce qui se passe et ce serait formidable de pouvoir vivre dans son monde plutôt que de vivre dans le mien. C’est donc presque cette transition étrange et fluide, car il possède toutes ces grandes qualités.

Oui, il y a définitivement ce charisme et cette capacité à attirer l’attention, ce qui est parfaitement logique pour lui d’être le chef de la secte. Je veux dire, il m’entraînerait probablement là-dedans aussi.

Oui, exactement! Et le mot que vous avez décrit, ce « charisme », qui n’est pas seulement énergie et joie, mais aussi mystérieux et séduisant.

Manodrome explore vraiment les bons et les mauvais côtés de la masculinité. Quand vous entendez cette phrase, que pensez-vous que cela signifie : être un homme ?

Eh bien, heureusement, l’expression « Soyez un homme » a changé depuis mon enfance jusqu’à aujourd’hui, c’est donc une étape formidable et merveilleuse pour la société : « Être un homme » ne signifie pas qu’une seule chose. Quand j’étais enfant, je pense que cela signifiait à peu près une chose, et je ne me sentais pas à l’aise à cet égard parce que j’étais dans une école de banlieue très sportive. Je ne suis pas allé à l’école avec des enfants artistiques, où il existait de multiples façons d’exceller. Donc être un homme signifie différentes choses pour différentes personnes. Ce qui est merveilleux dans ce film, c’est qu’il appuie sur chaque bouton. Cela met l’accent sur la sexualité, sur la vie domestique et sur le physique de ce à quoi un homme devrait ressembler.

Et il appuie sur tous ces boutons d’une manière à la fois explicite et déroutante. Il n’essaie pas de répondre à ces questions du type : « La bonne version de cette personne serait un bon père, très fort, attentionné et ayant un bon travail. » J’incarne un personnage qui n’a pas de travail, qui ne peut pas prendre soin de son partenaire, qui ne pourra probablement pas s’occuper de son nouveau-né et qui a du mal à transformer son physique en quelque chose qui ressemble à un gilet pare-balles. Ce film ne répond donc à aucune de ces questions, mais il suffit d’appuyer sur tous ces boutons de manière vraiment efficace.

Crédit : Lionsgate

Lionsgate a parlé de Now You See Me 3. Est-ce quelque chose pour lequel vous avez été approché ? Seriez-vous intéressé par cela ?

Oui oui oui. Nous sommes censés le faire au début de l’année prochaine. Je ne peux pas attendre. Contrairement à un film comme celui-ci où mon personnage éprouve une rage, une anxiété et une dépression si profondes, mon personnage est si confiant et est un interprète et un showman, et c’est juste une bouffée d’air frais, en tant qu’acteur, de vivre dans ce genre de monde aussi.